虽然改动以后充满着美式喜剧的味道，然后不那么沉默的达西和丽莎的唇枪舌战倒是更有趣了一些.
黑白版更好看一点，因为可以弥补外国演员的显老，但是我不知道我是不是错过了彩色版的另一些东西.
第N遍看《永不消逝的电波》，因为原书看了已经好多年，有些情节也记不那么深刻了，就这部电影版本讲述的“达西的傲慢与伊丽莎白的偏见”反而更显化.
达西的傲慢在于不屑于解释，最后使得丽莎的妹妹再次步入自己妹妹的泥潭.
这在生活中非常的常见，甚至让经历过这种事的我觉得达西虽做了他的弥补以后也甚为讨厌.
伊丽莎白在于偏听偏信，先入为主的去考量一个人的言语，最后为他人的行动所表现出来的绅士所修改原先的看法.
常看奥斯丁的小说和电影，也听到很多人喜欢为它贴上“早期言情”的标签，这是不公正的，奥斯丁的意义在于男女在交往中的行为改善和自我修正.
8/10.
故事的开篇吊诡弥合了历史与当下两种真实性时空，谋划逃亡、警报戒严等历史幽魂纷至沓来，穿着特警队制服的纳粹军队挤满了街道、火车站和群租房.
边境的含义不再是简单将二战屠犹和欧洲移民潮的两种时代创伤进行相互指涉，更是个体身份与记忆的错置，如何承担新身份过去的记忆和接受一份错认的爱，成为主角一种既达不到也离不开的状态.
主角频繁地造访马赛的墨西哥和美国领事馆，这里有来自不同背景的申请人，遛狗的中年妇女，穿着整齐的老人，错认为作家遗孀的哑巴母亲，陷入困境的人不断萍水相逢，在苦难的年代似乎救谁也不重要，最终主角询问得知开往美国乐土的船触到水雷遇难，历史与当下的精神阵痛未达到终点就已翻船.
导演将视点隐匿在客观叙事与旁白的暧昧交错中，就像男主证明作家身份逃离是非之地的那份遗稿，有太多相似的苦难无人阅读.
“电波”的故事发生在上海解放前夕，以李白烈士的真实故事为素材，是由上海这座城市红色基因孵化而生的一张城市名片. 舞剧电影中没有一句对白，情感的爆发淋漓尽致地表现在了身体上，从两人的舞蹈、眼神、肢体中传递彼此浓烈的爱. 情感的挣扎与妥协，彼此间的感同身受比任何一句台词都具有张力，都要持久和震撼. 影片改编自同名原创舞剧.
.
